Актриса без компромиссов: почему Ильинский выбрал Светлану Аманову на слух

Звезда Малого театра Светлана Аманова отмечает юбилей

Сегодня ведущая актриса Малого театра Светлана Аманова отмечает юбилей. По амплуа она героиня, по характеру как будто и не актриса, потому что ей не только про себя одну интересно слушать. Что не мешает ей быть на сцене профессионалом высшей пробы.

тестовый баннер под заглавное изображение

Малый — единственный театр в жизни актрисы. И можно сказать, что, играя роли от императриц до простых женщин, от драматических в пьесах Островского до комедийных в Шекспире, она стала актрисой без амплуа. Ее режиссеры — Ильинский, Хейфец, Шапиро, Женовач, Житинкин, Дубровский. А в кино — Гайдай, Шахназаров, Худяков, Соловьев, Сахаров, Мащенко.

Мастера выбирали ее не только за красоту, которая уже сама по себе талант, но и за другое — умение слушать, погружаться в роль, находить что-то свое, неповторимое и держать уровень на протяжении многих лет. Например, Игорь Ильинский, корифей Дома Островского, когда ставил «На всякого мудреца довольно простоты», попросил молодую артистку произнести всего одну фразу, что она и сделала. И тот с ходу: «Я ее беру». А она не знала, что к тому времени великий артист почти ослеп и выбрал ее на слух.

А его супруга Татьяна Еремеева, узнав, что Аманову распределили на роль Раневской в «Вишневом саде», которую она сама когда-то играла, сказала ей: «Многие об этой роли мечтают, но не каждой удается быть в числе избранных. В этой роли очень важно любить». Для Амановой то были не просто слова, а напутствие, с которым она живет и работает по сей день. Раневская остается ее любимой ролью.

— Я знаю, что, играя много лет «Вишневый сад», Света каждый раз готовится к нему очень трепетно, — говорит многолетняя партнерша Амановой блистательная актриса Людмила Титова. — Готовится и физически, и морально, трепетно относится к спектаклю. Она и с партнерами занимается, чтобы никто не накосячил. Не только за себя, но и за остальных отвечает. Для нее главное, чтобы спектакль хорошо прошел.

Аманова играет на скрипке и фортепьяно (как-никак окончила гнесинскую семилетку по классу скрипки), и удивительно, что режиссеры почему-то не используют ее музыкальные способности. Но, может, поэтому ее роли наполнены музыкой: Раневская — как томный, но без слащавости романс, исполненный под рояль, миссис Марта Форд в комедии о Виндзорских женушках — из группы задорных медных, княгиня Щербацкая в «Анне Карениной», скорее всего, струнные, сдержанно звучащие.

Аманова скромна и несуетлива, но имеет железные принципы, которыми никогда не поступится. Только не с позиции «умру, но не сдамся», а с философской. Для нее есть жесткое разделение: жизнь — это жизнь, а сцена — это сцена. И одно с другим она никогда не мешает. И никогда не позволит себе использовать актерские наработки в жизни. Для нее лучше сыграть одну роль в комедии Леонида Гайдая («Спортлото-82»), чем сняться в десятке безликих сериалов у безликих режиссеров. Никогда не использовала служебного положения бывшего мужа — главреда популярной газеты, и родителей, много лет проработавших на «Мосфильме»: отец — второй режиссер, мама — музыкальный редактор.

Наконец, Светлана Аманова не любит давать интервью («все сказано, а пережевывать сказанное не вижу смысла»). Поэтому мы поговорили с ее партнерами, режиссерами, начальством.

Режиссер Андрей Житинкин.

— До нашей совместной работы — спектакля «Летят журавли» — я предлагал ей несколько названий, но по разным причинам что-то не склеивалось. И когда я позвонил с предложением сыграть в пьесе Виктора Розова, честно говоря, был уверен, что она откажется, потому что роль Антонины Монастырской — не главная. Монастырская — отрицательный и всеми нелюбимый персонаж, она шикует во время войны. И вдруг Светлана сообщает мне: «Я это буду обязательно играть. Потому что, во-первых, это Розов, во-вторых — «Летят журавли», а в-третьих, понимаю, что играть: если Монастырскую играть стяжательницей, которая торгует шмотками, это будет неинтересно. Ведь это про другое». «Про что?» — спросил я, и вдруг она мне сказала поразительную вещь: «Это очень глубокий образ: Монастырская сама дико несчастна, у нее до сих пор нет мужа, она в поиске. Будучи в возрасте, она понимает, что после войны молодых женщин будет много, а значит — без шансов. И потом, она же всех подкармливает, стол накрывает». И я понял, что на этом мы будем делать роль. Когда начались репетиции, понял, что она глубокая актриса.

И монолог свой строит от этого, играет со слезой, вспоминая Ленинград, который оставила, моменты красивой мирной жизни. Обычно Монастырскую играют одной краской, а Светлана внесла в роль и подтексты, и романтическую ноту. В финале она сидит на чемоданах, закутанная в старую шаль, произносит текст, а в зале (я сам это видел) плачут. В пьесе ее тема обрывается, но так, как играет Светлана, понятно, что ее Монастырская до конца жизни так и останется одинокой. Роль получилась масштабнее, чем в пьесе, поэтому я нисколько не удивился, когда ее работу отметили несколькими премиями, в том числе и Театральной премией «МК».

Когда с «Журавлями» впервые вышли на сцену, она все вокруг себя собрала — исходящий реквизит (почему скудная еда, давайте салат), мебель (как стоит) и так далее. Я заметил, что с ней любит общаться молодежь: в спектакле поменялась партнерша, и Аманова попросила поставить дополнительные репетиции, сама все проконтролировала, вплоть до реквизита — а ведь это был маленький ввод. Потом случился другой — на мужскую роль, и она тоже получила сцену, помогла ввести артиста. Ее слово имеет вес в театре: ради ввода назначили дополнительную репетицию. И что бы ни происходило на гастролях, она мне как режиссеру всегда позвонит и расскажет, как прошел спектакль, где были накладки. Это говорит о том, что она собой отвечает за спектакль и за Малый театр.

Людмила Титова, актриса. Много лет выходит на сцену со Светланой Амановой.

— Есть такое выражение — выиграть партнера. Так вот, можно сказать, что со Светланой у нас идеальный творческий тандем: это когда один другого поддерживает и всецело ему доверяет. В «Весьма остроумной и превеселой комедии о Виндзорских женушках» с ролью миссис Марты Форд, я считаю, Света попала в десятку. С ней удивительно удобно работать, потому что она хороший партнер, это во-первых. А во-вторых, она слушает советы партнера и не отвергает то, что тот предлагает. Это редкое и очень ценное для артиста качество.

А еще у Светы есть собака — йоркшир, и она очень переживает, что слишком много времени находится в театре, а собака в это время одна. Поэтому она спешит к ней.

Алексей Дубровский, главный режиссер Малого театра.

— Светлана Геннадьевна Аманова всегда поражает своим высоким профессионализмом. Редко кто из актеров и актрис может сочетать такое точное выполнение режиссерских задач с великолепным умением быть живой и импровизировать в условиях заданного рисунка. Вот эта способность сохранять строгость формы и при этом легко наполнять ее живым содержанием и есть отличительная черта творчества Светланы Геннадьевны.

Хочу вспомнить период нашей совместной работы над спектаклем «Женитьба Бальзаминова». Я сделал тогда Светлане Геннадьевне неожиданное для нее, да и для всей труппы, предложение — сыграть Домну Евстигнеевну Белотелову. Роль, на первый взгляд, не совсем впрямую для Амановой, но с какой легкостью и азартом Светлана Геннадьевна принялась репетировать, и получилась замечательная, неожиданная и трогательная работа!

От всей души поздравляю Светлану Геннадьевну с юбилеем! Желаю ей крепкого здоровья, хорошего настроения и новых ролей! Что касается последнего, то буквально через несколько дней мы приступаем к новой совместной работе, чему я очень рад!